南臺科技大學My數位學習 RSS feed provider zh-tw https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=11511&f=doclist&folderID=42999 https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=11511&f=doc&cid=529529 「錢」進藝術勿盲從 美學素養扎根【中央社╱台北7日電】藝術市場觀察者李政勇從藝術投資獲利做為創業資金，建立台灣第1 家藝術顧問公司。他認為，藝術投資勿盲從，應從培養美學素養開始，提升藝術品鑑賞能力，可將風險降到最低。 李政勇是桃園人，出身正統美術及設計科班，但真正讓他迷戀藝術，是到台北念大學時期，在多元的大城市，李政勇接觸到其他藝術領域，喜歡到音樂廳聆聽現場音樂演奏，到美術館及博物館看來自世界各地的展覽品，藝術電影則是他大學時期的最愛。 大學畢業後，李政勇曾當過5 年設計師，常為配合客戶的商業考量，無法充分發揮想法及創意；他體悟若要改善這個問題，唯有從教育著手，提升美的素養，因此在30歲那年，他重回校園專攻藝術史，以基礎理論扎根。 研究所畢業後，李政勇服務於中環美術館，在藝術行政、管理、收藏、拍賣，累積實務經驗。他樂於分享藝術見解，定期在雜誌撰寫藝術專欄；並擔任亞洲當代藝術展的策展人，在引進國外新興藝術家的同時，也嘗試將台灣藝術家的創作推向國際。 2010年，李政勇40歲創立國內首家藝術顧問公司，提供藝術收藏專案規畫、藝術投資諮詢、藝術與市場教育課程；主要服務對象為企業美術館、基金會及私人收藏家，目的是想藉由美學教育，打造一流收藏家，從而改變藝術市場。 李政勇回想，2007年東南亞藝術市場還未興起，他在印尼藝術家沙普查尚未成名時，獨具慧眼買下1 件畫作「SiSi」，直到2010年創業時需要資金，因而脫手獲利，也印證他對藝術投資的精準判斷力。 「不能碰自己不懂的東西」，李政勇謹守自己的投資原則。他指出，很多人將投資方向從股票、房地產，轉向藝術投資；但本身接觸藝術的時間極短，又缺乏美學教育，跟著現行市場盲目買賣，容易成為藝術市場的羔羊。 尤其中國市場崛起後，當代藝術的炒作趨於高峰，高價哄抬的藝術品，成為許多人賺錢的捷徑；然而，金融海嘯後，沒有達到一定藝術價值的炒作品，禁不起市場考驗，多數成為滯銷品。 對有心想要從事藝術投資的人，李政勇建議，藝術投資的步驟首先為藝術欣賞，其次為藝術收藏，最後才是藝術投資，新手不宜貿然投入，可先從藝術欣賞著手，循序漸進；例如參觀展覽、多閱讀藝術書籍與雜誌，都是重要的訊息來源。 想培養評鑑藝術家與欣賞藝術品的功力，可先以個人少部分的資產，從一手市場（畫廊）收藏欣賞的藝術家和極具潛力的作品；等練就相當的實務經驗，以及具備藝術價值與市場價格的精準判斷力後，再衡量預算與時機投入拍賣會，如此可將風險降到最低。 李政勇說，唯有好的收藏家才能改變藝術市場的生態；好的收藏家了解藝術史脈絡，發展出獨特個人品味的鑑賞與投資哲學，也能在美學品味與投資獲利達到平衡與完美。 他也分享自己的藝術投資觀，1件藝術品存放5到10年稱為收藏，在3年內買進、脫手則稱為投資；至於，藝術收藏與投資比率的設定，視個人條件調整。例如他會分配3成資金，購買欣賞的藝術品收藏，其他7成則考量投資效益。 李政勇的工作和生活一直都離不開最喜歡的藝術，從藝術中獲得養分，啟發創作的能量、找到人生方向。生活上，他熱愛獨自旅行，包括從自行規劃旅程到踏上旅途，都可能需要應變不可預期的事件；透過旅行開拓視野，可獲得不同的人生體悟，這也與他的座右銘「人生要做自己喜歡的事，但不要頭角崢嶸」相呼應。 2011/01/07中央社引用至:http://chojumail.pixnet.net/blog/post/32979746 Mon, 09 Apr 2012 11:25:53 +0800 https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=11511&f=doc&cid=529524 美學素養對於設計師來說，絕對跟技術一樣重要，甚至更重要。但是這一個概念對台灣的設計師來說，一直是個不被重視的問題，就算了解這樣的概念，想要貫徹也有很高的難度。 正如我之前所說的，除了去看畫展、攝影展，或是接受基礎的素描訓練.都是美感養成的最好方法.在國內設計師培養美學素養的起步階段，我建議可以先從比較他人作品下手。透過比較國內、外設計師的作品，一方面跟設計師每天的工作總脫不了關係，一方面，看多了，當你可以講出好作品的優點和較差作品的缺點，顯然你對評估自己作品的好壞，心裡也有個譜。但是，設計師最怕的遇到的瓶頸，就是閉門造車、自己做自己的，總覺得自己不管怎麼剪都是最好看的，要是這樣，就無法進步了。仔細去看別人的作品，分辨作品有所謂的好跟壞，透過這訓練，才知道怎麼樣修正自己的弱點。這樣的訓練也可以推廣到對大自然事物的觀察，一花一鳥一世界。譬如，對我來說，其實大自然最原始的配色，對我的染髮觀點有很大的啟發。其次，設計類的作品都應該是設計師要涉獵的對象。比方說工業設計，就算是一台車，十年前和十年後的設計風格一定不同，這個社會流行什麼？不管是車、是服裝，是人的造型，都會互相影響，逐漸改變。這可以考驗你對新資訊的吸收夠不夠迅速。很多學生跟我說，學這個要幹麻？根本沒有作用。帶他們去看知名剪髮秀，有些學生只會注意有沒有可以學回家的技術，關於整場秀呈現方式的設計、舞台的美感，則顯得不太關心。大概因為我是學美術設計出身的，我對於「畫匠」和「畫家」，很早就有體認，畫匠只會模仿，雖然學得很好的技術，但無法創新，日子久了也就不再受到喜愛。畫家透過畫呈現他的想法，時時刻刻讓人有新發現，才有讓人喜愛的原生力。有人跟我說，在台灣，美感本來就不容易培養。這點我同意，跟義大利的小孩子比起來，我們的確是輸人家太多，但是，幸好，我看到我們的下一代，對於音樂、繪畫、舞台劇的薰陶，漸漸比上一代多，對流行的感受和吸收力也與日俱進。唯有透過這些，設計師的生命才能延續。說實在，有不斷創新的靈感和動力，設計師才不會厭倦不段重複的無聊工作。 引用至:http://www.wretch.cc/blog/bdjc18tw/235145 Mon, 09 Apr 2012 11:22:32 +0800 https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=11511&f=doc&cid=308072 資訊美的呈現 美學，或稱感覺學，源自於希臘語「aisthetikos」，最初的意義是「對感觀的感受」。主要是研究審美，即心理學的分支學科。而美的對象，即自然美、藝術美、社會美等等，無論是主觀，還是客觀的研究，都是經過人的感性、理性作用之後的結果。其分支包含影片、電視、攝錄、三維藝術、數位攝影、地圖、市場營銷、音樂、表演藝術、文學、烹調、資訊技術、數學、建築設計、建築學、室內設計、園林設計、時裝設計等。   　　資訊美學，即為資訊與美的結合，是門極為抽象的學問。朱光潛：「美是一種價值」，資訊創造出的價值(資訊價值)，即是美的一種呈現。資訊的美，所涵蓋的不指其價值的呈現，還包含了內容的呈現，其品質、倫理、素養等。康得：「美是不憑藉概念而普遍讓人愉快的。」資訊的美，也偏向主觀的觀念，沒有一定的標準答案。愛因斯坦：「照亮我的道路，並且不斷地給我新的勇氣去愉快地正視生活的理想，是善、美和真。」資訊的呈現，須為美的、善的，且為真的。   ※資訊呈現需具有： ‧吸引力：資訊的視覺表現方式須具有吸引力。 ‧趣味性：資訊的內容令人感到趣味。 ‧資料更新：資料經常更新，吸引你時常瀏覽。   ※資訊表達 ‧內容：提供正確的資訊且註明其來源、創作者的姓名、連絡資料，以及有意義性的資訊。標題、敘述、圖片等都能明確地表達資訊主題。要為容易理解的資訊而且具有教育意義。對於資訊的內容、訪客、及相關連結等都能保持客觀的立場。 ‧呈現的版面設計：具有吸引力，首頁的資料呈現清晰，不雜亂。親和的使用者介面，能在短時間內了解整體版面。容易尋找資訊，且能簡單地瀏覽於網頁間，連結點清楚標示。 ‧創意表現：創新的呈現方式，內容表現生動。創新的學習方式，其表達方式具有極佳的學習效果。適當地運用工具、新技術表現幫助資訊的表達。       引用:電子商務之資訊美學 網址為:http://tw.myblog.yahoo.com/jw!XDsniW6eHwG9OZYrnR6GxwL5/article?mid=33&prev=34&next=25 Tue, 08 Nov 2011 16:09:10 +0800