<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"  standalone="yes" ?>
<rss version="2.0">
	<channel>
		<title>社群: 藝術與美學欣賞 - 文件區(閱讀花園)</title>
		<description>南臺科技大學My數位學習 RSS feed provider</description>
		<language>zh-tw</language>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doclist&amp;folderID=77673</link>
	<item>
		<title>故宮動漫嘉年華 國寶數位展台中登場</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=970892</link>
		<description>內容簡介:
故宮博物院與台中市政府共同舉辦「故宮動漫嘉年華」數位特展，即日起至3月16日每天上午9點半至下午5點半於台中市大雅區大雅國小活動中心展出，民眾可免費入場觀賞精彩的國寶文物數位化成果。該展規劃「漢字大解密」、「國寶總動員」、「古畫直擊」、「超級地圖」四大展區，共展出12件數位作品，其中有6件屬於多媒體互動展品，除了呈現故宮書法、器物、繪畫與圖書文獻收藏的菁華之外，民眾亦可親身體驗，透過眼、耳、手、腳的全方位觀展經驗，發現文物的細節、感受與文物互動的樂趣。


「漢字大解密」書法展區中，「毛公鼎漢字互動桌」將以動畫型式呈現漢字演變的歷程，國寶名品〈晉 王羲之 快雪時晴帖〉、〈宋 蘇軾 寒食帖〉複製品也將一同展出；「國寶總動員」器物展區除了播映得到東京國際動畫影展首獎和FIAMP震撼獎的〈國寶總動員〉系列影片，還有專為此次展出特地設計的〈青花鬥彩〉多媒體互動作品，讓民眾了解從素胚、上鈷到施釉、加彩的瓷器製作過程；「古畫直擊」繪畫展區展出12公尺〈數位版清明上河圖〉與〈元 趙孟頫 鵲華秋色〉發想設計的〈秋色〉數位互動科技，〈宋 范寬 谿山行旅圖〉、〈宋 郭熙 早春圖〉、〈宋 徽宗 蠟梅山禽〉等經典作品，也將以複製畫形式一併展出；「超級地圖」文獻區將展出在台北華山藝文園區大受好評的大型互動地板，讓大小朋友觀看觸摸滿天星斗，畫出星座，再聽聽南懷仁的介紹，與奇獸一同奔跑在古老的大世界。http://news.sina.com.tw/article/20130121/8819216.html
參考網址: http://news.sina.com.tw/article/20130121/8819216.html </description>
		<pubDate>Wed, 30 Jan 2013 19:43:25 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>米開朗基羅展 《大衛像》現身</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=970890</link>
		<description>內容介紹:
米開朗基羅與達文西、拉斐爾並稱「文藝復興三傑」，他的《大衛像》現藏於佛羅倫斯學院美術館，每年吸引世界各地的粉絲前往朝聖，觀眾無不震懾於於米開朗基羅竟能以一塊大理石，細緻雕刻出人體肌肉與量體的表現。《大衛像》自十六世紀初完成至今已相當脆弱，為了保留這件傑作，十九世紀曾以一八六件石膏翻摹製成的模具，細緻保留《大衛像》每一處微妙的凹凸轉折。在史博館廣場展出的《大衛像》就是從這組模具翻製而成，讓台灣民眾無需遠赴義大利也能看到這件名作。
昨晚開幕晚會上，副總統吳敦義、政務委員黃光男、中國時報副社長張景為、史博館館長張譽騰、義大利駐台代表馬忠義等貴賓，一同揭開矗立在史博館廣場上的《大衛像》布幕。這件「重量級」雕塑，含底座高七公尺、重五五○公斤，相當壯觀，吸引觀眾目光，許多人拿起相機、手機頻拍照。
吳敦義表示，文藝復興時期有三位巨星，米開朗基羅活了快九十歲最長壽，藝術成就備受肯定，「大師是天才、智慧和努力的結晶，而且越長壽藝術成就越精采。」
吳敦義也說了一段小故事，米開朗基羅花了四年繪製西斯汀禮拜堂壁畫，有人跟他說：「你畫的那些地方別人看不到，何必花那麼多心血？」米開朗基羅回應說，「別人沒看到，但我看到了」。「眾人關注處，他當然用心，眾人忽略處，他同樣用心，顯示他力求完美的個性。」
《大衛像》是米開朗基羅一五○一年至一五○四年完成，為了彰顯佛羅倫斯的城市精神。主角少年大衛以超人的力量拋出石頭，擊斃巨人哥立亞。這件雕塑原本放在佛羅倫斯市政廳廣場，米開朗基羅傳記作家瓦薩里形容為：「令古今所有雕像都為之失色的巨作。」這件雕塑也挑戰古希臘羅馬時期以來，對裸體雕刻淡化處理男性性徵的原則，當時引發議論，差點被要求以桂冠葉「遮羞」。
《大衛像》在佛羅倫斯市政廳廣場展示三百多年後，移往學院美術館珍藏，並藉由翻模希望保存這件巨作。由於每次翻模都會耗損原作，一八六○年起義大利政府就禁止翻製《大衛像》，因此，模具本身就是珍貴的古蹟。目前全世界僅存三具翻製模具，一具在東京，兩具在義大利，受到義大利政府保管限制。
這次在史博館展出的《大衛像》，是取得義大利官方授權、利用原作翻模的模具製作而成，觀眾依然可見原作身上完整的細節，連血管紋路與肌肉線條都忠實呈現出來。
為了讓觀眾可以更靠近一點觀看《大衛像》，展場中另有等比例的《大衛頭像》展示，可以看到大衛眼中有愛心形狀的瞳孔，還有皺眉時的嚴肅表情。
參考網址: http://tw.omg.yahoo.com/news/%E7%B1%B3%E9%96%8B%E6%9C%97%E5%9F%BA%E7%BE%85%E5%B1%95-%E5%A4%A7%E8%A1%9B%E5%83%8F-%E7%8F%BE%E8%BA%AB-213000598.html </description>
		<pubDate>Wed, 30 Jan 2013 19:26:56 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>松本清張遺作《諸神的狂亂》 留謎團</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=954384</link>
		<description>內容:
日本社會派推理小說大師松本清張，一九九二年過世至今屆滿廿周年，他的絕筆遺作《諸神的狂亂》在過世後五年出版，但大師留下的缺漏始終未曾填補，留下永遠的謎團，只能透過編輯補充的後記想像終章。這部未竟之作中文版日前上市。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　《諸神的狂亂》架構在史實上，以二戰前夕、日本在中國東北扶植「滿州國」前的昭和八年為起點，格局龐大，集謀殺、死亡與神鬼於大成，不僅刻畫出日本軍政界的混亂，直指皇室黑幕，也藉書中神祕宗教組織「月辰會」暗喻日本現代社會新興宗教的亂象，展現社會派大師的批判力道。

								  
								  
 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　松本清張逝世廿周年，他的傳奇不只建立在四十歲才開始寫作、竟累積高達八百部的作品，更奠基於他在推理界掀起的「清張革命」，有別於以解謎為主的本格派、融合推理與恐怖鬼怪的變革派之外，開創出逼視社會黑暗、敲打正義之鐘的社會派推理。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　松本清張一九○九年生，出身貧困，僅小學畢業，做過小販、印刷廠學徒等雜工，四十四歲正式出道前，一直住在北九州的小倉市；評論家楊照曾說：「說他是個日本戰後文化的邊緣人、東京人眼中的南方鄉巴佬，並不為過。」 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　松本在《朝日新聞》廣告部擔任製圖工之餘寫作小說，四十一歲以處女作《西鄉紙幣》入圍直木獎，三年後以《某「小倉日記」傳》獲芥川獎，之後遷居東京。一九五○年代末至六○年代，連續推出《點與線》、《零之焦點》、《霧之旗》、《砂之器》等傑作，迅速躍為暢銷作者，據說每天得寫上一萬字，以應付各報社連載需求，住所一樓還特設招待室讓編輯們等稿休息。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　在松本的推理世界，真正的謎底不是誰是兇手，而是「他為什麼殺人？」他筆下揭發黑金政治、反省媒體力量、著墨醫病不對等關係，從謀殺的殘酷挖掘出社會更深的惡，撼動日本集體社會心靈。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　至今，松本的作品仍是影視界改編熱門，《砂之器》在二○一一年已被五度改編。台灣自一九八○年代起大量引進他的小說，二○○九年松本清張百歲冥誕，出版社更舉辦展覽，推出他的自傳《半生記》等。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　《諸神的狂亂》就是根據他在歷史《昭和史發掘》中研究的「二二六事件」發展而來，他先讀遍編輯團隊為他搜集的三、四箱資料，不料小說連載兩年後便病逝。編輯在出版這部遺作時還附上後記，根據松本的想法提出幾項結局的問答，以遂書中未解之謎。
參考網址:中時電子報 &amp;nbsp;&amp;nbsp;http://news.chinatimes.com/Chinatimes/Philology/Philology-artnews/0,3409,112013010500517+110513+20130105+news,00.html </description>
		<pubDate>Sat, 05 Jan 2013 20:31:11 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>看戲像遊戲 《桃花與渡伯》邀你擺渡</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=954378</link>
		<description>內容:
以南管音樂、梨園戲演出聞名的江之翠劇場成軍邁入廿年，今年推出新作《桃花與渡伯》，以傳統梨園戲《桃花搭渡》為故事骨幹，融入團員的生命經歷，藉著劇中擺渡的川流意象，映照人生如川流不停向前的樣貌。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　演出中，觀眾將被要求脫去鞋襪，一入場就化身船客，一同搭上主角桃花與渡伯的小舟，共同參與這場擺渡經歷。

								  
								  
 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　《桃花搭渡》是傳統戲曲中常見的劇目，除了梨園戲，歌仔戲也經常搬演。故事內容很簡單，講述婢女桃花替小姐送信，在小舟上與掌舵渡伯聊天、說唱的愉快過程。通篇唱段輕快、清新，渡伯的唱演帶有詼諧趣味，加上掌舵、船身搖晃等身段腳步表現，可聽又可看。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　經過改編的《桃花與渡伯》，由現代劇場導演張嘉容編導，保留原有的故事樣貌，延伸虛構了船上的對話內容、行經的碼頭與渡口場景。透過渡伯和桃花的引領，觀眾將聽見、看見十個碼頭所發生的十段故事，故事飽含百樣世情，有失親的遺憾、陌生人適時的支援溫暖、情感的糾結執著等。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　張嘉容說，這個作品是梨園戲現代化的嘗試，精神底蘊遵循傳統，但內容與現代人的生命經驗有關，「希望能改掉許多觀眾懼怕傳統樂曲演出、覺得聽不懂南管的想法。」演出中也設計許多與觀眾互動的橋段，除了「船客」身份的扮演，在搭船擺渡過程中，桃花也會邀請大家一同唱和、聊天，最後請大家提筆寫信給最想說話、最親愛或最感謝的人，讓看戲也像是遊戲。
參考網址: 中時電子報 http://news.chinatimes.com/Chinatimes/Philology/Philology-artnews/0,3409,112013010500518+110513+20130105+news,00.html </description>
		<pubDate>Sat, 05 Jan 2013 20:29:47 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>宋趙昌《歲朝圖》 看鋪殿花之美</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=954372</link>
		<description>內容:
華貴的石青鋪底，不同層次的紅色妝點紅梅、山茶花顏，宋趙昌《歲朝圖》流露出富貴吉祥的喜氣。迎接二○一三年，國立故宮博物院即日起推出「鋪殿花之美：宋趙昌歲朝圖」，這件畫作以工筆精緻描繪正月當令花卉之美，極盡華麗之能事，也讓《歲朝圖》「擊敗」《清明上河圖》，成為去年故宮參與Google「Art Project藝術計畫」的十八件精品當中，唯一被放大達十億像素的代表作。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　「鋪殿花」式的繪畫，是為裝飾宮廷所作，故宮書畫處研究員譚怡令指出，北宋郭若虛在其著作《圖畫見聞志》中，描述「鋪殿花」式的繪畫特色包括畫幅上有很多花卉疊石，搭配禽鳥蜂蟬，裝飾性強。

								  
								  
 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　《歲朝圖》畫中花種主要有四，梅花、山茶、水仙和月季，梅花還分白梅和複瓣紅梅二種。前三種花卉都是正月當令花卉，月季又名長春花，取其「長長久久」之意，畫面由下而上層層堆疊，布滿花卉與奇石等圖樣，整個空間彷彿被壓縮似的。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　譚怡令指出，經過分解，景深大致可分三層，第一層是波石、水仙、立石與竹；第二層是奇石，最後一層則是繁星般的山茶與梅花。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　畫作雖以紅色為主色調，卻是層次有別，如複瓣紅梅、月季是白色又染胭脂的粉紅色；山茶則是硃砂上分染胭脂的豔紅等，頗為細緻。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　畫面上還有乾隆的題跋，內容提及從花木枝幹的裁切，如左下的水仙、左上方的複瓣紅梅都出現不自然裁切造成的空間侷促之感，乾隆因而推測原作尺寸應該更大，可能因為破損而遭到切割。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　雖然故宮註錄《歲朝圖》是宋代花鳥名家趙昌之作，但譚怡令說，從筆墨風格來看，「比較接近明代宮廷畫家的面貌，而非趙昌的原作。」
參考網址: 中時電子報 http://news.chinatimes.com/Chinatimes/Philology/Philology-artnews/0,3409,112013010500519+110513+20130105+news,00.html </description>
		<pubDate>Sat, 05 Jan 2013 20:26:39 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>引進西班牙國寶級釉料 火車塗閃光釉 謝嘉亨搏命創作</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=954364</link>
		<description>內容:
金光閃閃的火車模型全是土做的！陶藝家謝嘉亨引進西班牙國寶級釉料「閃光釉」，經反覆上釉窯燒，讓模型呈現維妙維肖的金屬光澤，且閃光釉窯燒時須注入瓦斯，稍有閃失恐引發氣爆，謝嘉亨戲稱：「每次創作都像是場冒險，用生命在創作藝術！」謝嘉亨作品即日起到廿七日止，在鶯歌陶博館展出。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　曾遠赴西班牙攻讀陶藝碩士七年多的謝嘉亨，受到西班牙國寶級釉料「閃光釉」光澤著迷吸引，跟著師傅苦練多年，才逐漸熟悉釉色特點，學成後又花了一大筆錢，將釉料、設備用貨櫃運回台灣。

								  
								  
 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　謝嘉亨表示，閃光釉內含金屬成份，經反覆上釉窯燒，可呈現出豐富釉色變化，在光源照射下，有著金屬折射的斑斕效果，但釉相設定困難，窯爐溫度操控需長年累月經驗，才能完美展現。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　燒製過程中，須在窯爐注入瓦斯，還得靠嗅覺調整濃度與溫度，謝嘉亨說，過程不能有閃失，否則不是昏迷就是氣爆。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　他的作品以蒸汽火車模型最具代表性，有他小時候坐火車到外婆家的回憶，火車外觀呈現金屬感，讓人誤信是金屬製品。
參考網址:
中時電子報 http://news.chinatimes.com/Chinatimes/Philology/Philology-artnews/0,3409,112013010500520+110513+20130105+news,00.html </description>
		<pubDate>Sat, 05 Jan 2013 20:24:40 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>安娜琪舞團 赴紐約演出</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=954362</link>
		<description>內容:
台灣安娜琪舞蹈劇場於十一日及十二日在紐約日本協會劇場演出《第七感官》，將和來自日本東京的Makoto Enda &amp;amp; Kutomaro Mukai舞團、KENTARO!!和Tokyo LECTROCK STAIRS舞團，以及來自京都的Monochrome Circus三個團隊同場競藝。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　安娜琪舞蹈劇場這次獲邀在紐約演出，因駐紐約台北文化中心與日本協會合作，在全美表演藝術經紀人協會（APAP）年會期間，舉辦東亞當代舞蹈示範演出。APAP為規模最大的表演藝術業類非營利藝文服務組織，會員遍布全球，每年一月在紐約辦理年會。

								  
								  
 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 安娜琪舞蹈劇場成立於二○一○年，舞團名稱來自於Anarchy的音譯，以舞蹈劇場的形式為創作核心，透過肢體舞蹈表達對於人與生活的關心。《第七感官》獲二○一○年文化部表演藝術團隊創作科技跨界補助專案獎助，同年受邀至荷蘭TodayArts藝術節及西班牙Centro Parraga演出。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 紐約台北文化中心為推廣當代舞蹈賞析、協助觀眾了解舞蹈與科技藝術跨界合作，十二日邀請紐約藝術機構Residency Unlimited總監Nathalie Angles主持台灣書院藝術家座談會，由編舞家謝杰樺和科技藝術家分享跨領域合作的經驗與心得。
參考網址: 中時電子報 http://news.chinatimes.com/Chinatimes/Philology/Philology-artnews/0,3409,112013010500521+110513+20130105+news,00.html </description>
		<pubDate>Sat, 05 Jan 2013 20:22:56 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>書本變美食 林玉婷「蛋糕房子」誘人</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=954356</link>
		<description>內容:
二○一○年，林玉婷以奶油土等特殊材料製作出各式的「蛋糕房子」，將台灣五○至七○年代建築物的特色元素，變成蛋糕的裝飾物，在她的巧手製作下，「蛋糕房子」雖然是假的，依然流露出誘人的可口色澤。這次林玉婷則是將她在書中閱讀的經驗，再度幻化成一道道料理，在台南的海馬迴光畫館展出。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; 卅歲的林玉婷是台南人，畢業於台南大學美術系碩士班，除了藝術創作，林玉婷對烘焙有極大的興趣，為此到蛋糕店學蛋糕裝飾，且還取得烘焙執照。現在，她也將烘焙的手法與巧思運用於藝術創作上，「蛋糕房子」系列便獲得「二○一二台北美術獎」優選。

								  
								  
 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　在這次個展「關於閱讀，我想吃的其實是…」當中，林玉婷展出十三件新作，一道道精心製作的料理和甜點，如草莓蛋糕、豆花、義大利麵等，仿真的程度令人讚嘆，特別的是，林玉婷將展場改造成有白色窗台、木作家具和粉刷成奶茶色的空間，就像是接受訂位即將開放的小餐館般。 
&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;　成長於人文與飲食特色兼具的台南，林玉婷說，小時候到書店總是先到食譜區翻閱。「每當我閱讀一本書，往往會著迷於書中出現那些與食物相關的內容，可能是一段料理的過程、一個用餐的場景，甚至是一則以食物作為例子的譬喻。」
參考網址:
中時電子報 http://news.chinatimes.com/Chinatimes/Philology/Philology-artnews/0,3409,112013010500522+110513+20130105+news,00.html
&amp;nbsp; </description>
		<pubDate>Sat, 05 Jan 2013 20:21:29 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>張輝明致力推展台灣插畫</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=949897</link>
		<description>內容:
獲選一年一度的金石堂書店「年度出版風雲人物」，三采文化發行人張輝明成立三采超過20年，師大美術系畢業之後，積極以應用美術為主，闖出了一番天地。現在他除了成為作家與讀者分享的橋樑外，也建立起公共圖文創作人才媒合平台，希望接軌台灣文創與出版發展。
從美勞工具書專業出版，到轉型成為全方位出版社，三采文化的演化已經成為出版界傳奇。張輝明畢業之後開始在高職教應用美術，一年寫《展示設計實務》、《手繪POP廣告》等設計書，一版再版，這讓張輝明開始思考，如果一年已經計畫有十本書要寫，「為何還要待在學校？我可以在學校做到安穩退休，但這是我要的人生？」就這樣，張輝明自己成立了出版社，開始投身設計與創意的書籍出版。
張輝明說，獲獎是一種肯定，也讓他對於出版未來滿懷理想，每年都出版的《創意市集》裡面有台灣數10位重要的插畫家跟作品，「我期待插畫家可以為社會所用，大家共生共榮，一起創造出版業的美麗風景。」
參考網址:
自由時報電子報&amp;nbsp; http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/dec/31/today-art3.htm </description>
		<pubDate>Thu, 03 Jan 2013 22:04:28 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>朱銘新作刻畫市民</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=949894</link>
		<description>內容:
多年來朱銘聚焦於「人」的創作系列，每每在平凡人物的刻畫上展現不凡的觀察力，讓同為平凡人的觀者，時而因為朱銘的刻畫入微大感驚奇，時而因為如「鏡照自己」的人物形象感到心有戚戚。最新木雕創作個展「人間系列—市民」，以80件大型木雕，為凡常百姓造像，透過群體裝置，展現數大美感。
此次新作以木色溫潤、質樸芳香的香杉木原色呈現，訴說所有的生命裸呈而來，同樣平等、卑微與高貴，參考古代佛像的尊嚴與溫情為凡人面相，則讓市民雕像煥發人性容光，無論紳士、青年人、女士與大提琴家，或夫妻、戀人與朋友，同時透露人世的喜樂與光輝。
參考網址: 自由時報電子報&amp;nbsp; http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/dec/31/today-art5.htm </description>
		<pubDate>Thu, 03 Jan 2013 22:01:38 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>高美館推動藝術下鄉概念 美術館資源造福偏遠學生</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=949893</link>
		<description>內容:
高雄市立美術館推動藝術下鄉概念，將美術館資源帶給偏鄉國中小學生，特別設計《雕塑大觀園》與《紙王國》移動展，進駐百年歷史、地處沿海的彌陀國小，互動式展示空間及教具，讓海邊或山區的孩童免去舟車勞頓，近距離接觸主流展館的藝術資源。
高美館是全國雕塑藝術收藏最多的博物館，因此在設計藝術下鄉巡迴校園時，首要就是要讓大高雄學童去認識高美館的雕塑作品，介紹美術館雕塑公園內五十件作品及典藏百件作品，主題《雕塑大觀園》設計出互動式展示空間、操作性教具、以及饒富創意的教案，將美術館資源帶給偏鄉學童。
為了便利運輸佈展，高美館設計多件雕塑品模型及教具，讓學校藝文課充分利用，從左營區文府國小、彌陀區壽齡國小、彌陀區彌陀國小實際借展情況來看，學童反應相當熱烈，尤其是堆疊字母與打洞接縫等步驟最受歡迎（以「MOYA」「清柔的斜風」二件模型作品發想），學校因此還設計學習單安排三堂藝文課程，足見高美館原創將博物館下鄉的美意，的確讓孩童獲益不少。
參考網址:
自由時報電子報&amp;nbsp; http://www.libertytimes.com.tw/2012/new/dec/31/today-art1.htm </description>
		<pubDate>Thu, 03 Jan 2013 22:00:17 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>電影不老騎士前進釜山 為國爭光</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=949886</link>
		<description>內容:
電影「不老騎士」導演華天灝與不老騎士王中天等人今天(7日)搭機前往韓國釜山。王中天說，希望能得獎，發揮不老精神，為台灣爭光。　　紀錄片「不老騎士--歐兜邁環台日記」入圍釜山國際影展「超廣角」單元競賽片，華天灝、王中天等人今天中午搭機前往釜山。　　華天灝說，這是一部從台灣出發的故事，能夠參加國際影展，他很開心，因為這部片是與台灣在地連結很強的電影，希望讓國際看到台灣可愛土地及可愛人的故事。　　王中天指出，他非常激動，一定要得獎回來，為台灣爭光，就是這股不老的精神帶動台灣奮發向上，台灣永遠不老，精神也很好。他表示，老人都不怕苦、不怕難，台灣的年輕人更要奮發向上。
參考網址: http://news.rti.org.tw/index_newsContent.aspx?nid=382180&amp;amp;id=6&amp;amp;id2=1 </description>
		<pubDate>Thu, 03 Jan 2013 21:57:47 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>藝文特區壁畫 揭板橋早期風貌</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=949858</link>
		<description>內容:
板橋435藝文特區2幅公共藝術壁畫今天揭幕，其中，以林本源園邸觀稼樓為核心的巨幅畫作，重現早期板橋的稻田景象。 

擁有百年歷史的林本源園邸（俗稱板橋林家花園）是台灣僅存最完整的園林建築，頗具社會地位的板橋林家當年興建庭園用來招待官家或生意往來的商賈，園邸後來被定為國定古蹟。 

過去以油畫創作的藝術家蘇志徹主導這次公共藝術壁畫創作，他用PE細面油畫布繪製而成的「稻田」與「茉莉花田」，每幅長12公尺、寬7公尺，高約1層樓，就掛置在435藝文特區兩棟宿舍的外牆。 

新北市文化局說，板橋早年是一片稻田、茉莉花田在藝文特區裡重現古早時期的樣貌，別具意義。 

文化局長林倩綺今天表示，藝術介入空間，不但活化藝文空間，也透過公共藝術設置，讓大家有更多的認識。 

文化局特別安排4場次「幻視公共藝術壁畫現場導覽」和6場次「希望之樹．新花漾」創作版畫工作坊，由創作藝術家帶領解說，讓民眾學習藝術融入生活的多樣性表現。 

另外，435藝文特區也在16、23日下午舉辦「Young樂時光‧原創音樂會」，邀請許多台灣獨立樂團表演，民眾觀賞公共藝術之餘，還有音樂陪伴。1011216
參慷網址: http://www.taiwannews.com.tw/etn/news_content.php?id=2099567 </description>
		<pubDate>Thu, 03 Jan 2013 21:51:14 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>花蓮教育處長巧扮聖誕老人 如果兒童劇同歡</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=923644</link>
		<description>內容:

如果兒童劇團周六日在花蓮瑞穗國中及台灣原住民文化館盛大演出，獲得熱烈迴響後，花蓮縣政府教育處長陳玉明也特別巧扮聖誕老公公，掀起現場高潮，給到場小朋友一個難忘的聖誕回憶。
教育處長陳玉明表示，這是他第一次扮演聖誕老公公、背著紅色的禮物袋，在如果兒童劇團演出《誰偷了那些雞》偵探劇後，以聖誕老人裝扮帶給每個孩子歡樂的氣氛。他也特別謝謝花蓮縣議會施慧萍議員、鳳林鎮彭宗乾鎮長、教育廣播電台花蓮分台分台長孫承珍到場陪同孩子觀看表演，歡度聖誕節。
縣府表示這齣由如果兒童劇團演出的偵探劇《誰偷了那些雞》，是「花蓮縣101年度國際閱讀教育系列活動」的壓軸活動，雖然目前花蓮對外的重要交通-蘇花公路中斷，但是花蓮縣政府仍積極引入豐富的藝文資源；蘇花公路雖然斷了，但是花蓮縣政府豐富花蓮孩子學習資源的決心不會斷，因此才能排除種種困難，邀請到知名的兒童劇團南北展演。
週日這齣戲全場湧入七百多名觀眾，可以說是塞爆了原民館。一位帶著兩個國小孩子來看表演的爸爸表示，前幾年兒童劇團到花蓮演出，一張門票就要三、四百元，對經濟拮据的家庭而言就是大負擔，他非常感謝有這樣的機會能夠帶孩子免費觀賞精采表演。
花蓮縣政府也特別安排車輛接送禪光育幼院的孩子一起到場同歡，最後禪光育幼院院童還與巧扮聖誕老人的教育處長陳玉明及兒童劇團的所有演員合照，希望在這冷冽的冬日，帶給這群孩子最溫暖的回憶。
參考網址: http://tw.news.yahoo.com/花蓮教育處長巧扮聖誕老人如果兒童劇同歡-072741284.html </description>
		<pubDate>Mon, 24 Dec 2012 18:43:04 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>過耶誕！康州音樂燈飾 柏林2萬人高歌</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=923638</link>
		<description>內容:
明天就是耶誕節。美國康乃狄克州的一戶人家，裝上了彩色耶誕燈飾，隨著音樂節奏而閃爍，吸引許多民眾參觀；墨西哥一家水族館，則出現水底耶誕老人。
隨著耶誕節應景音樂節奏，五彩燈光閃爍變換顏色，將美國康乃狄克州這戶人家變成燦爛耀眼的地標，燈光設計師藍伯特：「我們這樣做，是為了散播耶誕節的氣氛。」除了過節之外，設計師還設了一個捐獻箱，希望善心人士在欣賞燈光之餘，也能捐錢來協助退伍軍人。
而在德國柏林則有超過2萬人聚集在足球俱樂部「柏林聯盟」的主場地，連續唱了90分鐘的耶誕歌曲，這原本是一名俱樂部成員和好友一起慶祝耶誕的活動，沒想到卻演變成全俱樂部的年度盛事，除了音樂之外，墨西哥第二大城「瓜達拉哈拉」一家水族館，則有專人裝扮耶誕老人，潛入水箱中，為小朋友帶來歡樂，水底耶誕老人魯諾：「我很高興能看到小孩子的笑容。」
而東歐波士尼亞的「胡特佛」國家公園，也有11名潛水人員將一株白色耶誕樹放置在一座湖底，希望提高民眾對維護公園自然生態的意識，而烏克林蘭首都「基輔」則有耶誕路跑活動，參加民眾有人打扮成耶誕老人出席，除了過節之外，同時也為兒童慈善機構募款。
參考網址: http://tw.news.yahoo.com/過耶誕-康州音樂燈飾-柏林2萬人高歌-060706371.html </description>
		<pubDate>Mon, 24 Dec 2012 18:41:26 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>花商歲末音樂會 中西合璧師生祈福點心燈</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=923631</link>
		<description>內容:
花蓮高商辦理歲末感恩祈福點燈及音樂會活動，主題訂為「藝音101‧燈峰造吉‧心福102」，活動結合花商國樂隊、管樂隊中西合璧的悠揚樂音，在溫馨的氣氛裡，感謝一年來全校師生與同仁們的努力與付出。
本次活動由學務處高淩鈴主任一手策劃，結合各行政部門同心協力共同完成，活動從下午音樂會開始，於花商校門廣場舉行，由甫榮獲101年花蓮縣高中職優等的花商國樂隊與管樂隊接連演奏，透過中西合璧的音樂曲目，讓現場洋溢歡樂的節慶氣氛，隨後由英三甲班十五位同學組成的小詩班演唱「愛的真諦」，多元的表演讓來賓與師生都讚賞不已。
音樂會節束後，緊接著是感恩祈福的點燈活動，花商特地於校門廣場佈置經典耶誕樹、聖誕紅及繽紛浪漫的彩炫燈飾，氣氛相當熱鬧。活動開始由管樂隊的演奏揭開序幕，並由校長陳藝昕、家長會郭汝銘會長、花商校友會李仁傑會長、花商教育基金會許鎮平董事長、校外會莊國榮督導及老師們共同點亮象徵幸福造型的「心型」祈福心燈，隨後陳校長帶領嘉賓共同啟動魔球，從教學大樓延伸到校門兩旁的鳳凰樹瞬間亮起華麗璀璨的燈海；現場學生也點亮手上仙女棒，並搭配著聖誕快樂的音樂，讓整個校園充滿了溫馨與浪漫的氛圍，學生不時主動與老師寒喧及合影，相互祝福聖誕快樂、平安幸福。
校長陳藝昕表示，「惜福、感恩」是花商傳承的原動力，一年將屆，舉辦這場饒富意義的祈福點燈活動，教導學生以行動來感謝身邊的每一個人，融合濃厚的節慶氣息，就是最美麗的教育風景！這次學校特地將音樂會擴大舉辦，納入縣賽奪得佳績的國樂隊、管樂隊來進行演奏，展現「音樂花商」的多元面向。祝福在場貴賓、老師及同學們就如廣場的燈一樣明亮，來年事業、學業登峰造極，身心健康，幸福滿滿。 
參考網址: http://tw.news.yahoo.com/花商歲末音樂會中西合璧師生祈福點心燈-074008685.html </description>
		<pubDate>Mon, 24 Dec 2012 18:38:34 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>音樂會、舞台劇爭奇鬥艷</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=923621</link>
		<description>內容:
今年聖誕節期，不妨聽聖誕音樂會、看聖誕舞台劇度過！國內藝文表演團體在聖誕節期紛紛推出應景的音樂饗宴及舞台劇。值得一提的是24日聖誕夜，台北市立交響樂團將再國家音樂廳舉辦《聖誕饗宴音樂會》，演出西方聖誕歌曲，曲目包括柴可夫斯基《胡桃鉗》組曲、羅伯蕭＆班內特《聖誕風情》組曲，以及〈美哉小城伯利恆〉等。
中山堂由台北市教師合唱團帶來一年一度《非常聖誕》音樂會，合唱指揮老師陳雲紅帶領演出多元曲風、多國語言歌曲，包括J. Brahms、M. Kocsár、Z. Kodály、Love, Lullabye等人的經典曲目，另外也邀請台灣合唱音樂中心流行爵士藝術總監朱元雷指導聖誕爵士歌曲演唱。
兩廳院即日起展開一連串的聖誕音樂企劃，邀請台北愛樂少年室內樂團、克拉茲兄弟與古巴打擊樂團、史溫格歌手、德國阿卡貝拉人聲樂團JAVA FIVE、福爾摩沙合唱團，以及台北市立交響樂團，帶來不同風格的聖誕音樂饗宴。
首先，台北愛樂文教基金會舉辦《聖誕young起來》音樂會，由台北愛樂少年室內樂團與青年合唱團音樂會，帶來耳熟能詳的聖誕歌曲，曲目包括蘇佩〈輕騎兵〉序曲；布斯托〈在夢中〉〈、盧特〈喔！聖善夜〉，其中還有少室團小號手演奏阿如圖尼亞〈小號協奏曲〉。
18日則由曾榮獲2座德國回聲大獎、美國葛萊美獎提名「克拉茲兄弟與古巴打擊樂團」，在台北國家音樂廳登場，演出曲目包括〈聖誕老人進城〉、〈聖誕鈴聲〉、〈下雪了〉、〈聖母頌〉、〈聖誕樹〉、〈平安夜〉、〈白色聖誕〉，以及古典樂曲〈古巴巴赫前奏曲〉、〈古巴詠嘆調〉，爵士樂曲〈Girl from Ipanema〉、〈Take Five〉等。12月22日樂團將至台中中山堂演出。
網址來源: 台灣醒報&amp;nbsp; http://tw.news.yahoo.com/音樂會-舞台劇爭奇鬥艷-要你好看-044100182.html </description>
		<pubDate>Mon, 24 Dec 2012 18:36:37 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>電影欣賞 - 普羅米修斯</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=918944</link>
		<description>簡介:
普羅米修斯》的故事, 以「賀洛維博士」和「邵博士」這兩位「考古學家」的考古研究作開始...經過多年的努力, 二人從世界各地大大小小的歷史遺跡中, 發現了相同的「星體群圖案」...由於那些圖案是由數千年前的石刻中發現, 他們相信外星人是存在, 並且一直有跟人類作不同形式的交流...甚至乎, 他們推猜著人類的起源, 或許跟外星人有著某些微妙的關連，就這樣, 鏡頭一轉, 我們已來到「普羅米修斯」(這名字是來自「希臘神話」中的巨神, 傳說祂與「雅典娜」一起創造了人類, 並授予智慧, 後來更把「火」送給了人類)這艘私人太空船之上...船上像是只有一人, 那人就是斥資策劃這個外太空計劃的「彼得」的代行人「大衛」~~只是, 原來太空船上並非只有「大衛」一人...其他的人, 為了減低宇宙磁場對身體的影響, 全都進入了「冬眼狀態」(「大衛」不受影響, 全因他的身體是異於常人的)...直至他們差不多來到目的地, 「大衛」才把眾人喚醒...同時, 「賀洛維博士」向參與這次行動的人, 簡介了重要的內容~~於那個簡介中, 不同的人有著不同的反應...由於部份參與者不過是有著獨特的技能才被邀, 過去根本從未作過任何探險, 於是, 他們從沒想過會遇到甚麼危險...只是, 他們已經來到了遠離「地球」的「星體群」, 那便只好硬著頭皮見步行步了~~來到陌生的「星球」, 一片荒涼...只是, 當船上的眾人看到地上的那些建築和設施, 他們便知道, 這裡或許真的有外星人的存在...狀甚興奮的「賀洛維博士」, 急不及待的提出著陸後的初探險, 儘管其時已是黃昏時分, 但他還是希望於這個「星球」匆匆走一趟~~乘著「探測車」, 他們穿過那些從未見過的大型設施, 來到了中心地帶...「賀洛維博士」帶領著大家走進一個猶如「山洞」的秘密之地...於那裡, 「大衛」以先進的儀器素描著這地方的模擬圖則, 而「賀洛維博士」和「邵博士」則繼續進行著探索~~ </description>
		<pubDate>Sat, 22 Dec 2012 08:44:22 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>「城市門戶美術館園區公共藝術設置計畫」成果發表</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=903070</link>
		<description>內容:
台灣的公共藝術在政府的全面推動及跨領域的共同努力之下，無論相關政策、觀念或執行面均日趨成熟。藝術的「公共性」受到更多重視，表現形式也越顯豐富多元。高雄市立美術館於 2012年策劃承辦「城市門戶美術館園區公共藝術設置計畫」，以展現高雄多元文化並推動城市文化行銷為主要目標，希望聯結在地社區人文的歷史脈絡，增進社群的互動與回饋，並進一步與在地的生態環境特色結合。作品除藝術性的考量之外，環境融合性、公共性及民眾參與的互動性，都是考量的重點。整體計畫中，永久設置型的戶外作品與計畫型的公共藝術案交融並行，並精心搭配豐富而多元的民眾參與活動，讓公共藝術的意義無限加乘。繼首先執行的二件委託創作案：董陽孜《無聲的樂章•變奏曲》及俄國藝術家里歐尼•提胥可夫《在秋夜•一個人的月亮》之後。邀請比件的五案也在11月完成：分別是許自貴的《山海美》、林建榮的《繽紛城市•明日亮點》、李明則的《溜啊溜》、安聖惠的《安•聖•惠》及梅丁衍的《我們有愛》。梅丁衍的《我們有愛》設置地點是新人拍婚紗照最熱門的北側草坡景點，綠草如茵的略高土坡是三米六高紅色「愛」字造型作品高聳之處。「愛」字的言簡意賅、意涵直指人心，閃亮的造型作品將以愛之名無限推廣遠播，成為耀眼的新地標，真是名符其實的「愛到最高點」，對於即將或剛剛步入婚姻的年輕族群，最具吸引力，預計將成為婚紗照的新熱門拍攝點。美術館在此也特別感謝法頌麗緻婚紗，邀請兩對新人到場，為記者會增添甜蜜喜氣！安聖惠是魯凱族女性藝術家，認為創作是自己與媒材對話的過程，具有原住民藝術家與生俱來巧妙使用自然材質的創作天份，作品呈現強烈的人與土地、與自我生命追尋的思考。位於南島園區的《安•聖•惠》此作運用母胎般的造型，有如溫潤的巢蛹，讓人置身其中時內心充滿舒適自然的安穩；長弧狀如眼睛般的造型，取自百合花的基本原型，六個長弧狀可拼組成一朵美麗聖潔的百合花。百合花是魯凱族的族花，代表崇高英勇(男)及純潔貞節(女)。魯凱意象文化意涵自然融入作品，讓作品彷彿自土地孕生，充滿神秘的力量，喚起對自然及土地的感恩與感動，重新體認傳統文化中的智慧。
參考文獻: 高雄市立美術館 http://www.kmfa.gov.tw/home02.aspx?ID=$1002&amp;amp;IDK=2&amp;amp;EXEC=L&amp;amp;DATA=2170&amp;amp;AP=$1002_HISTORY-0 </description>
		<pubDate>Sat, 15 Dec 2012 22:34:32 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>文創-龍應台與李安「便當會」談國片未來</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=903056</link>
		<description>全文內容:
來臺宣傳新片的電影導演李安，馬不停蹄的行程中特地騰出一個小時，10日中午與文化部長龍應台舉行閉門的「便當會」，就臺灣國片未來交換心得。李安指出，臺灣不缺具有才華、熱情的電影從業者，但是電影始終沒有「產業化」，各個關鍵環節都沒有發展出成熟的產業規模，產業鏈薄弱，對競爭不利。龍應台表示，李安和她有同樣的憂慮：電影需要健全的產業鏈，但健全的產業鏈需要有決心的政府和團結的社會，臺灣現在普遍缺乏信任，各方力量很難整合，臺灣電影產業的國際競爭力的提升任務艱巨。 龍應台、李安的「便當會」安排在國父紀念館角落的接待室，李安一開始就幽默的說，「每次回來臺灣，新聞局長就換了另外一個人」，但是「新聞局是我的東家」。當年未成名的李安就是靠著電影輔導金制度，使得他有機會寫劇本、拍電影。從第一支電影劇情片，一路到最新上映的《少年Pi》，都有許多地方仰賴前新聞局的協助，因此他特別在片尾放上斗大的新聞局標誌「GIO」，讓全世界都看到臺灣，也當作是功成身退的新聞局，多年來輔導電影的最後代表作。 兩位好友對話中，談到了學生時代在南部鄉土成長的共同記憶，以及長年旅外的國際接觸，體驗到的臺灣人文特質。龍應台說，李安拍《少年Pi》完全可以選世界任何一個地方做拍攝基地，但他執意落地臺灣，因為他對臺灣有最深的家園情感。選擇在臺灣拍片，龍應台說，「李安其實是有意將臺灣透過他的電影放上世界地圖。」李安表示，臺灣有種令人感到「沒有壓力、隨意、自然」的親切感，他認為臺灣人心靈的開放、自由是慢慢孕育成熟的，這種特質讓所有來自世界各地的電影團隊成員，都感到非常愉悅，使得拍攝計畫得以順利完成。對話時，李安也接受了龍應台的邀請，做臺灣的「文化大使」，透過他親和謙虛的人文風範，在世界各地從事電影交流時，自然地為臺灣文化發聲。談及國片的未來，李安指出30年來臺灣的電影製作環境沒有太大的改變，電影人憑著熱情拍完一部片，卻不知下一部電影在哪裡。「電影科班的學生每個人都想拍電影，但是服裝、道具、佈景難道不需要有專業的人才養成？」他看到新一代的電影導演，有清新的表現手法，也沒有過去電影前輩的藝術包袱，但是臺灣電影結構性的困境，市場小、經費少、缺乏產業環境，「可是拍電影不能只靠熱情，」李安轉頭勉勵老友龍應台，盡量整合資源，建立長久機制。龍應台表示，她和李安的想法很多地方不謀而合，臺灣電影產業的規模不大，更需要政府在重要關節多予著墨。目前電影輔導金機制也需要檢討，讓有限的政府預算用在關鍵處，把力量集中。但是他們也同樣憂心整個社會氛圍，對政府的不信任感逐漸擴大，使得政府無法以魄力整合社會資源，集中發展。龍應台指出，穩定而持續的政府施政是國家前進很重要的基礎，如果政策經常斷層，不斷從頭開始，如何能打造電影產業的基礎建設？文化部已在建置影視音產業的發展政策，其中，電影就扮演了很重要的火車頭角色，未來希望能就臺灣的競爭優勢進行重點投資，這樣才能建立電影產業可長可久的發展基礎。  </description>
		<pubDate>Sat, 15 Dec 2012 22:25:42 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>李安執導《少年PI的​奇幻漂流》 見證苦難神學</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=873136</link>
		<description>當苦難發生時，人們的反應是甚麼？抱怨、痛哭、喪志、無助…還有很多的「為什麼」，甚至覺得自己根本撐不下去…但是，當你看完奧斯卡金獎導演李安執導的電影《少年PI的奇幻漂流》，相信會有截然不同的體悟！
電影介紹:
故事是這樣開始的，一位16歲的印度少年PI，他的父親在當地擁有一間動物園，因此從小熟知動物心理學；對於宗教也有相當豐富的知識，更在特殊機緣巧合下，同時擁有印度教、基督教和伊斯蘭教三種信仰。 
後來，他們全家連同部分動物準備移民至加拿大，卻在海上遭遇暴風船難，倖存的就只有一頭鬣狗、一隻猩猩、一匹受傷的斑馬和一隻450磅重的孟加拉虎理查派克，全擠在一艘小救生船上。在弱肉強食下，孟加拉虎吃完其他動物後，便開始打PI的主意。 
一艘孤單小船，一個落難少年，加上一隻「虎」視眈眈的理查派克，在南太平洋的海上，展開長達227天的漂流，兩者如何和平共處並生存下來，成了最艱難的習題…改編自加拿大知名得獎小說　講述上帝真實存在的故事&amp;nbsp;《少年PI的奇幻漂流》的同名中文小說。&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; (圖片提供/皇冠文化集團)這部電影，由李安導演改編自加拿大作家楊˙馬泰爾(Yann Martel)的魔幻現實主義同名小說《Life of Pi》，熱賣突破700萬冊，曾榮獲英國曼布克獎、德國圖書大獎等6項國際大獎。 
馬泰爾是外交官之子，1963年出生於西班牙，畢業於加拿大多倫多大學哲學系，畢業後從事過各種稀奇古怪的行業，包括植樹工、洗碗工、警衛等。27歲開始以寫作為生，曾兩度造訪印度想要寫作，結果旅費用盡，幾乎無以為繼。 
直到有一天來到孟買附近的一個小鎮，忽然文思泉湧、欲罷不能，他甚至花了6個月的時間造訪印度南部所有的動物園，深入了解當地生活，隨後回到加拿大，開始鑽研各宗教教義，《少年Pi的奇幻漂流》(Life of Pi)也逐漸成形。 
在作者馬泰爾筆下的PI，生動演譯人類應有對生命的尊重和愛、對夥伴的忠義和信任、困境中的信念和堅持，並且讓人相信上帝真實存在，正如馬泰爾的寫作目的：「把信仰推向極致，直至人被迫超越了宗教。」當中所蘊含的真理，才是最令人讚嘆之處。李安導演首部3D鉅作　獲國際媒體一致好評&amp;nbsp;唯美3D特效，被國際媒體評為新里程碑。&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; (圖片提供/福斯電影公司)導演李安的首部3D電影《少年PI的奇幻漂流》，耗時近4年才籌備拍攝完成，極致的文學想像、壯闊的視覺奇觀、細膩的3D特效，就連同樣曾為3D電影樹立典範的好萊塢金獎導演詹姆士柯麥隆都表示，這部電影將3D效果發揮的淋漓盡致，「不可能更好了！」並讚揚其為「不朽的鉅作」，鼓勵影迷「一定要眼見為憑」。 
電影試片時也獲國際媒體好評，紐約時報稱讚是數位電影的偉大成就之一；洛杉磯時報評論該片超越3D電影刻板印象，創下新里程碑；時代雜誌也推崇是下一個「阿凡達」，創造視覺奇蹟。&amp;nbsp;電影拍攝的主要場景，都是在台灣完成。&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp;&amp;nbsp; (圖片提供/福斯電影公司)李安表示，這部電影在台灣拍攝長達9個月時間，才發現台灣什麼都有。他感謝台灣在軟硬體各方面的支持，讓他能帶著百多名來自不同國家的工作團隊在全台各地跑，包括片中主場景，是在台中水湳機場打造的片廠完成的，船的用具是在高雄做成的，「少年PI不在台灣，拍不出來」。 
電影於上周上映後，在台灣、印度、香港和大陸四地開出紅盤，台灣衝出6500萬票房收入，登上週末票房冠軍；在印度上映第一個週末，票房進帳約新台幣1億183萬元。從媒體、影評人到一般觀眾，佳評如潮，更被大陸網友喻為「零差評」電影。感恩節期首選電影　再思苦難意義對於基督徒弟兄姊妹而言，觀看電影的過程，很容易會聯想到《聖經》約伯記中的苦難神學，誠如少年PI在大風暴中，失去了家人和一切，面對突如其來的苦難，帶領觀眾思考：「人為什麼活著？人又為什麼而活著？」 
若拿掉那些炫目的3D特效，這是一部再「信仰」不過的電影，「只要你信，上帝就存在！」苦難的發生，很多時候不是人所想像的充滿咒詛，反而是激發人活下去的力量。 
如同電影中最後存活的一人一虎，必須在漫長的海上漂流過程中找到和平共存之道。直到撐過227天獲救後，才恍然大悟，若沒有老虎所帶來的刺激、互動與陪伴，可能早就喪失求生意志；原本可能威脅生命的猛獸，是上帝賜予他活下去的「恩賜」。 
這部驚人又感人的電影，非常適合感恩節期觀看，尤其是在現今經濟動盪、人心不安、天災頻仍的時候，可以帶出更多的省思：「苦難過後，會讓人更懂得如何向苦難『致敬』！」 </description>
		<pubDate>Sun, 02 Dec 2012 22:37:44 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>抗荷英雄郭懷一 首登歌仔戲台</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=872298</link>
		<description>台灣歌仔戲首次以荷據時代的台灣史作為戲劇題材，描述抗荷英雄郭懷一率漢人武裝起義，對抗當時殖民統治的荷蘭人，宛如漢人版的《賽德克‧巴萊》。台灣歌仔戲班劇團二○一二年新編大戲《郭懷一》，明、後天在台北大稻埕戲苑演出，描述荷蘭人對台灣的經濟剝削與對原住民的鎮壓歷史，揭開一段殖民血淚史。本次演出由歌仔戲知名小生王蘭花飾演郭懷一，特別邀請資深苦旦廖秋飾演平埔族長莎韻，結合老中青三代演員，陣容堅強。
參考網址: 人間福報電子報 http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?unid=284478 </description>
		<pubDate>Sun, 02 Dec 2012 10:28:08 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>300幅書畫 溫文卿收藏老鹿港</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=872296</link>
		<description>【本報彰化訊】「歷史書畫值得永續保存。」彰化縣鹿港鎮民溫文卿從小受父母影響，家中收藏各種書畫作品，觸動他蒐集早期鹿港文人書畫的興趣，花了上百萬購三百多幅書畫作品。溫文卿住在鹿港鎮景福里，家中擺滿各式字畫與書法作品，還吸引逢甲大學借作品展出。他的珍藏有清末鄭貽、鄭鴻猷、王席聘、丁寶濂、洪璽嘉等人的書畫，有清末、日據時期到民初書法作品。鹿港文教基金會表示，三十年前出版鹿港百家先賢書畫一冊，受到民眾喜愛，但只收錄七十多位鹿港文人，這次希望能集結更多作品，號召鹿港民眾主動提供書畫，讓基金會翻攝，特別希望找到林建元畫毛蟹的作品，預計明年二月集結出書。參考網址: 人間福報電子報 http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?unid=284380 </description>
		<pubDate>Sun, 02 Dec 2012 10:24:48 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>淺談台南小吃文化</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=840670</link>
		<description>主辦: 台南市政府文化局
講師: 黃旭怡(南台科技大學餐旅管理系系主任)
時間: 11/24(六)&amp;nbsp; 14:00 </description>
		<pubDate>Mon, 19 Nov 2012 00:38:30 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>赫赫宗周—西周文化特展</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=840665</link>
		<description>主題:
台北故宮博物院「赫赫宗周—西周文化特展」將於10月8日至明年1月7日於正館一樓103、105、107陳列室隆重登場。該展邀集陝西歷史博物館、寶雞青銅器博物院、寶雞市周原博物館、岐山縣博物館、岐山縣周原博物館、扶風縣博物館、鳳翔縣博物館等七大博物館和陝西省考古研究院的珍貴收藏，包括刻鑄長篇銘文的青銅器、新近出土的甲骨卜辭，以及芮國墓地出土的眾多精美玉器、金品等重要文物，176組件珍貴文物將完整呈現西周時期多元豐富的社會、政治、經濟和文化面向，闡釋整個顯赫西周王朝的建立與發展。「赫赫宗周」展覽與10月19日上檔之「商王武丁與后婦好─殷商盛世文化藝術特展」相互輝映，將聯展重現華夏文化中精采的上古史篇，觀眾可貫穿古文明、盡攬商周瑰寶。  </description>
		<pubDate>Mon, 19 Nov 2012 00:33:03 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>大陸鼻煙壺藝術　台南成大綠建築展出</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=734569</link>
		<description>主題: 大陸鼻煙壺藝術　台南成大綠建築展出
簡介: 台南成功大學“孫運璿綠建築研究大樓─綠色魔法學校”，在海內外綠能建築得獎連連，15日獲“內政部”頒給最高榮譽的“鑽石級綠建築標章”。“內政部”設於成大的“綠建築教育基地”也一併揭幕，還展出大陸藝術家創作、具有環保概念的28個內畫鼻煙壺藝術品。　　台灣第一座“零碳建築”、全球第一座“亞熱帶綠建築教育中心”美譽的成功大學“孫運璿綠建築研究大樓─綠色魔法學校”，在今年元月啟用，3月16日就在中國大陸海口市舉辦的“世界屋頂綠化大會”，一舉拿下最高榮譽的“世界立體綠化零碳建築傑出設計獎”，名揚國際。　　這棟標榜世界第一節能，可以節省能源達65%的建築，15日獲“內政部”頒給最高榮譽的“鑽石級綠建築標章”，由“內政部”次長曾中明代表頒給標章外，同時為館內由“內政部”設置的“綠建築教育基地”一併主持揭幕。　　“綠建築教育基地”為全球首座亞熱帶綠建築教育中心，介紹相關節能減碳建築概念信息，入口處展出28個“內畫鼻煙壺”，全部出自大陸3位藝術家之手，包括河北衡水孟德浩、王國新、王紅衛三位內畫大師，3人共耗時1年所畫成這些具有環保、綠色節能概念的藝術品。“鼻煙壺”是用來保存鼻煙的罐子，鼻煙是以鼻吸入享用的名貴煙草粉，一般加入麝香等名貴辛香藥材；據考，鼻煙係由美洲經呂宋，在16世紀流傳到中國。“內畫鼻煙壺”即在內部畫有繪畫的鼻煙壺，係清代嘉慶道光年間開始發展的一種鼻煙壺藝術，多半選用水晶、瑪瑙等透明材料，以特製的枸筆，由小口瓶內反手內繪微細的畫面，可謂鬼斧神工。　　如今，“鼻煙壺”化身成了象徵鎖住煙霧、重視環保的藝術品。“綠建築教育基地”展廳內，一共展示28個來自大陸名家的“內畫鼻煙壺”，其中各有12個主題為“地球環境破壞”、16個主題為“世界風土民居”的內畫創作。　　部分的內畫鼻煙壺，陳列在館內的蘭嶼達悟族原住民為展館雕刻的獨木舟上；另有排灣族運用八八水災漂流目打造“諾亞方舟大壁畫”，兩位原住民也一併接受成大頒獎表揚。　　“孫運璿綠建築研究大樓─綠色魔法學校”由台達電子創辦人暨董事長鄭崇華捐資1億與成大出資6000萬元共同打造，並獲30多家企業捐贈最尖端節能建材，全棟建築採用了13種綠建築計手法，包括5種建築本體與自然通風的軟性節能手法、2種設備減量的方法、5種設備節能技術以及再生能源等技術，預估可節能達65%，節水可達50%。這棟百分百綠建材建築，平均每坪造價台幣8.7萬元，堪稱為最具環境效益的“平價綠建築”。
連結: http://news.secr.ncku.edu.tw/files/15-1054-77598,c9485-1.php </description>
		<pubDate>Tue, 09 Oct 2012 20:37:36 +0800</pubDate>
	</item>
	<item>
		<title>太平洋詩歌節、林文平用美濃寫的一首詩</title>
		<link>https://my.stust.edu.tw/board.php?courseID=17820&amp;f=doc&amp;cid=729999</link>
		<description>
閱讀花園1
主題: 太平洋詩歌節 松園別館浪漫登場
〔自由時報記者林欣漢／花蓮報導〕邁入第七屆的太平洋詩歌節，即日起在松園別館登場，今年以「海無垠˙詩無限」為主題，請到鄭愁予、吳晟、管管、羅智成等詩人齊聚吟詩，花蓮縣文化局長陳淑美說，生活裡到處都是詩詞，結合文學、音樂、影像等多樣性內容，大家一同享受藝術盛宴。創意瓶中詩吸睛，主辦單位為了向詩壇名人鄭愁予致敬，活動前夕特別規劃「瓶中詩，靠岸藍色太平洋—徵詩活動」，以鄭愁予的「寂寞的人坐著看花」詩中「而今夜又是」一句做為詩作開頭，邀民眾把寫好的詩以網路、實體瓶中詩方式投遞。
連結: http://tw.news.yahoo.com/太平洋詩歌節-松園別館浪漫登場-203139600.html
&amp;nbsp;
&amp;nbsp;
閱讀花園2
主題: 林文平用美濃寫的一首詩 抒發故鄉情懷
簡介:
中山工商教師林文平致力推展母語，去年獲教育部頒發「推展母語傑出貢獻獎」，今年他出版《用美濃寫的一首詩》詩集，以行腳、筆耕抒發對台灣鄉土情懷。
林文平三度「三一九鄉鎮走透透」，獲觀光局微笑勇者獎章，而他也曾獲海翁文學獎、教育部文藝創作獎新詩首獎及教育勛客文學獎，他不僅以苦行僧方式體驗台灣之美，並慣以著作留存對每個鄉鎮的歷史、地理、文化及環保等議題的關懷，曾著有《台灣歇後語典》，及兩本台語有聲詩集《黑松汽水》和《時間的芳味》。
連結: http://tw.news.yahoo.com/林文平用美濃寫的-首詩-抒發故鄉情懷-202326625.html </description>
		<pubDate>Mon, 08 Oct 2012 21:29:57 +0800</pubDate>
	</item>
	</channel>
	</rss>
